Słuchanie muzyki klasycznej w plenerze to niezwykłe doświadczenie, zwłaszcza jeżeli towarzyszący temu krajobraz jest równie malowniczy, jak ten w Kamieniołomie Bazalt. Na świeżym powietrzu dźwięk zachowuje się kompletnie inaczej niż w sali koncertowej, zmienia się jego koloryt. Dzięki temu nawet znana muzyka potrafi zabrzmieć w całkiem nowy, nieoczywisty sposób. Fortepian nie wydaje się najporęczniejszym instrumentem do wyprowadzenia go w plener, ale efekt brzmieniowy jest niespotykany. Naturalny, ale też zmieniony przez lata przemysłowej działalności człowieka, pejzaż oraz sztuka będąca wytworem ludzkiej wrażliwości i intelektu — często odnajdujących inspirację właśnie w przyrodzie — korespondują ze sobą, dialogują i odsłaniają subtelne, ukryte związki. Podczas strzegomskich koncertów piękno muzyki podsycane jest przez malowniczość widoków, one natomiast, dzięki talentowi występujących pianistów, nabierają jeszcze bardziej żywej i plastycznej urody.
pt 4.07
Martyna Zakrzewska
Kamieniołom 18:00*
Maurice Ravel
Oiseaux tristes z cyklu Miroirs
Olivier Messiaen
Regard du Fils sur le Fils z cyklu Vingt Regards sur l’Enfant Jésus
Alban Berg
Sonata
Sergiusz Prokofiew
Sarkazmy op. 17
Szczotkarnia 20:00
George Crumb
Makrokosmos II (wybór)
Alvin Curran
For Cornelius
*w przypadku niepogody koncert z Kamieniołomu przeniesiony zostanie do Szczotkarni i rozpocznie się
o 18:30
Martyna Zakrzewska – pianistka, solistka i kameralistka oddana muzyce XX i XXI wieku, doktorka sztuki, pedagożka. Zdobywczyni nagrody specjalnej w X Konkursie Muzyki XX i XXI Wieku dla Młodych Wykonawców w Radziejowicach i II nagrody na 23. Concorso Luigi Nono.
Laureatka Stypendiów MKiD oraz Prezydenta Miasta Krakowa. Występowała m.in. na Uniwersytecie Muzycznym w Grazu, w WDR, Deutschlandfunk, Universität der Künste w Berlinie, Filharmonii Lwowskiej, Filharmonii Świętokrzyskiej, Studiu Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego, z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia (NOSPR). Wystąpiła na festiwalach: Wien Modern, Acht Brücken, Warszawska Jesień, Łańcuch, Sacrum Profanum, unsound, TRZY-CZTE-RY. Dokonywała prawykonań utworów Zygmunta Krauzego, Artura Zagajewskiego, Cezarego Duchnowskiego, Joanny Woźny. Czynnie uczestniczyła w impuls Academy, EWCM, Internationale Ferienkurse für Neue Musik, Ostrava Days oraz Stockhausen-kurse Kürten, kursach zespołów Ensemble Musikfabrik, Ensemble Modern.
Od 2019 roku prowadzi zajęcia w macierzystej akademii w Krakowie, od 2022 r. jest wykładowczynią podczas Wakacyjnych Kursów Nowej Muzyki dla Wykonawców w Bydgoszczy.
sb 5.07
Fortepiano Atelier
Bartłomiej Fraś skrzypce
Szymon Stochniol altówka
Aleksandra Buczyńska-Kusak
Eliza Pawłowska pianoforte
Plac przy fontannie w Rynku 11:00*
Johann Sebastian Bach /
Wolfgang Amadeusz Mozart
Adagio i Fuga g-moll KV 404a
Ratusz 11:30
Józef Władysław Krogulski
Kwartet fortepianowy D-dur op. 2
Wolfgang Amadeusz Mozart
Kwartet fortepianowy g-moll KV 478
*w przypadku niepogody koncert spod fontanny przeniesiony zostanie do Ratusza i rozpocznie się
o 11:15
Zespół Fortepiano Atelier wykonuje kameralistykę fortepianową na instrumentach historycznych. Powstał w roku 2022 – pierwszy koncert wypełniły kwintety fortepianowe i gatunek ten pozostał wiodącym w repertuarze zespołu. Muzycy sięgają jednak także po duety, tria, kwartety, a nawet septet. Zespół jest częścią Stowarzyszenia Fortepiano Atelier, które tworzy przestrzeń koncertową otwartą dla muzyków grających na dawnych instrumentach, a od tego roku organizuje także festiwal pianistyczny na instrumentach historycznych w małopolskim Wiśniczu.
Historia zespołu wiąże się także z podróżami – w najbliższych czasie weźmie udział w Young Music Presentation w Antwerpii oraz Festiwalu Mendelssohna w Dusznikach-Zdroju. Zmienny skład zespołu stymuluje do rozwoju. W różnych odsłonach w składzie zespołu znaleźli się do tej pory: Szymon Strzelczyk, Katarzyna Anna Olszewska, Bartłomiej Fraś (skrzypce), Natalia Reichert, Dymitr Olszewski, Szymon Stochniol (altówka), Julianna Vinci, Anna Cierpisz, Matylda Adamus, Aleksandra Buczyńska-Kusak (wiolonczela), Tami Krausz (traverso), Alvaro Iborra (klarnet), Gilles Vanssons (obój), Krzysztof Stencel (róg).
Spiritus movens zespołu i stowarzyszenia oraz festiwalu pianistycznego na instrumentach historycznych w Wiśniczu jest Eliza Pawłowska, entuzjastka fortepianów stołowych, które często towarzyszą jej w podróżach koncertowych. Do jej zainteresowania wykonawstwem historycznym szczególnie przyczynili się Katarzyna Drogosz, Petra Matějová i Marek Toporowski.
sb 5.07
Petra Somlai
Kamieniołom 18:00*
Robert Schumann
Waldszenen op. 82
Kinderszenen op. 15
Szczotkarnia 20:00
Wolfgang Amadeusz Mozart
Sonata fortepianowa
Franz Schubert
Melodia węgierska D. 817
*w przypadku niepogody koncert z Kamieniołomu przeniesiony zostanie do Szczotkarni i rozpocznie się
o 18:30
Petra Somlai urodziła się na Węgrzech, gdzie ukończyła Konserwatorium Béli Bartóka i Akademię Muzyczną im. Franciszka Liszta w Budapeszcie. Jej zainteresowania stopniowo przesunęły się w stronę interpretacji historycznej instrumentów z epoki. Studiowała grę na fortepianie i klawesynie u Davida Warda (Anglia), a później pod kierunkiem Fabia Bonizzoniego, Menno van Delfta i Barta van Oorta w Konserwatorium Sweelincka w Amsterdamie i Królewskim Konserwatorium w Hadze.
W 2010 roku Petra Somlai zdobyła pierwszą nagrodę i nagrodę publiczności na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym w Brugii (Belgia). W tym samym roku otrzymała Narodową Nagrodę Junior Prima Primissima Węgier jako wybitna młoda artystka. Występuje na najważniejszych międzynarodowych festiwalach muzyki dawnej, w tym np. w Bostonie, Nowym Jorku, Bonn, Brukseli, Antwerpii, Utrechcie, Poczdamie. Koncertowała w całej Europie, USA, Meksyku, Chinach i Japonii. Często jest dyrygentką solistką z różnymi orkiestrami, solistką i aktywną artystką nagrywającą.
Aktualnie jest profesorem fortepianu, historycznej praktyki wykonawczej i wykładowcą metodyki i dydaktyki w Królewskim Konserwatorium w Hadze (Holandia).
nd 6.07
Piotr Pawlak
Kamieniołom 17:00*
Ludwig van Beethoven
Sonata c-moll op. 13
Fryderyk Chopin
Nokturn c-moll op. 48 nr 1
Ferenc Liszt
Etiuda transcendentalna nr 8 Wilde Jagd
Sergiusz Prokofiew
Sonata nr 4 c-moll
Kamieniołom 18:00*
otwarcie X Biennale Rzeźby w Granicie
Szczotkarnia 20:00
Ferenc Liszt
Sonata h-moll S. 178
Fryderyk Chopin
Sonata h-moll op. 58
*w przypadku niepogody otwarcie Biennale przeniesione zostanie do Szczotkarni i rozpocznie się
o 17:30, zaś koncert z Kamieniołomu w tym samym miejscu o 20:00
Piotr Pawlak edukację muzyczną rozpoczął w wieku 6 lat w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Gdańsku pod kierunkiem Ewy Włodarczyk, a następnie kontynuował naukę u Waldemara Wojtala aż do zakończenia studiów. Szkołę muzyczną ukończył również w klasie organów Hanny Dys, obecnie zaś studiuje dyrygenturę na Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku w klasie Zygmunta Rycherta.
Jest zwycięzcą międzynarodowych konkursów m. in. w Helsinkach i Darmstadt, laureatem konkursów w Pekinie, Budapeszcie, Krakowie, Rzeszowie, Bydgoszczy i Katowicach. Regularnie występuje w Finlandii i Polsce. Występował też m.in. w Niemczech, Francji, Hiszpanii, Włoszech, na Węgrzech, w Belgii, Szwajcarii, Gruzji, Rosji, Stanach Zjednoczonych i Chinach.
Brał udział w XVIII Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. F. Chopina w Warszawie (2021), gdzie wystąpił w I etapie.
Oprócz kariery pianistycznej, jest również laureatem konkursów organowych oraz olimpiad matematycznych. Po obronie pracy magisterskiej z matematyki kontynuuje studia w szkole doktorskiej Uniwersytetu Gdańskiego, przygotowując rozprawę doktorską w dziedzinie grup klas odwzorowań powierzchni nieorientowalnych.